Es interesante. Cuando alguien me pregunta a qué me dedico, le digo que trabajo como ilustrador. La expresión vacía en la mayoría de sus rostros es digna de admiración. Algunos incluso pensaron que trabajo para libros infantiles. Hoy en día, la ilustración se considera un pariente pobre del diseño gráfico . Mucha gente tiene la idea errónea de que los ilustradores son... Diseñadores gráficos. Espero que este blog ayude a cambiar la percepción que la gente tiene del arte de la ilustración y de los ilustradores.
Entendiendo el papel de las ilustraciones durante más de un siglo
El problema no radica en cómo se entiende la ilustración, ya que no ha habido ninguna comprensión. Si nos remontamos a los primeros años del siglo XX, no habrá ninguna confusión sobre el papel de los ilustradores. Durante ese período, periódicos, revistas, carteles, anuncios y editoriales estaban acompañados de ilustraciones. Para muchos jóvenes artistas, estos materiales fueron suficientes para inspirarse y animarse a emprender el camino de la ilustración. Era una época en la que todos conocían la ilustración.
En aquella época, si preguntabas a cualquier persona ajena al sector del diseño y a sus clientes sobre diseño gráfico , podías esperar la misma mirada vacía que recibía antes. En aquella época, la autopromoción no era tan común y los propios artistas preferían mantenerse en un segundo plano. La ilustración es una obra de arte que se enseñaba, publicaba y comprendía en sus inicios. Pero no está claro cómo el conocimiento sobre la ilustración desapareció por completo de la conciencia de la gente tan rápidamente.
Marginación de las ilustraciones
Hoy en día se debate sobre cómo la ilustración se marginó. Y se culpa a los pésimos directores de arte, editores ciegos, agencias de stock codiciosas y muchos otros que no se toman en serio el arte de la ilustración y lo consideran una mercancía. Es difícil decir cuándo cambió la situación de la ilustración. Intenté analizar cuándo se produjo el cambio repasando mi trayectoria profesional, pero fue en vano. Las imágenes se utilizan en todas partes: periódicos, revistas, sitios web, anuncios, carteles, etc. Las imágenes valen el dinero.
Pero quienes compraban imágenes invertían grandes cantidades en imágenes de menor valor. La originalidad de las imágenes no era un criterio de selección ni de inversión, lo que supuso un gran cambio en la percepción de las ilustraciones. Durante esta época, las ilustraciones en portadas de revistas y anuncios fueron sustituidas por fotografías, con algunas excepciones. Incluso durante la época dorada de las ilustraciones, algunas revistas y periódicos optaron por fotografías en portadas e interiores en lugar de ilustraciones. El periodismo de celebridades ha tenido un gran impacto en todo tipo de publicaciones. Sin embargo, aún existe demanda de caricaturas de calidad.
Se cree que usar fotografías no conlleva riesgos. Un conocido director de arte, que trabaja para un periódico de renombre, me comentó que el departamento de marketing no les permite usar ilustraciones en su periódico porque irrita a los lectores. Este no es un caso aislado. Esta situación es muy común en la mayoría de las publicaciones que se preocupan mucho por la inversión. Dado que la gente se preocupa más por asumir menos riesgos, el uso de ilustraciones de archivo ha aumentado. Esto solo resulta en el enriquecimiento de las editoriales de archivo.
Ilustraciones sobre demandas contractuales
Son pocos los que aún usan ilustraciones, pero lo hacen bajo condiciones contractuales. Según el contrato, el artista no tendrá derecho a lo que ha creado. Pero no comprenden que no pueden obtener ningún beneficio comprando los derechos de la imagen a los artistas. Incluso si lo hay, es mínimo. Todos sabemos que el número de páginas ha aumentado periódicamente. Esto ha causado un problema importante. Otro factor que ha afectado el crecimiento de la ilustración es el aumento del uso de la televisión e internet.
Nuestras generaciones anteriores solían gastar dinero en periódicos y revistas para obtener información. Ahora, podemos obtenerla a través de la televisión, internet y los teléfonos móviles. Debemos admitir con culpa que los ilustradores no han logrado adaptar su trabajo a estos nuevos medios. Sin embargo, los diseñadores sí lo han logrado y están utilizando eficazmente los nuevos medios para mostrar su talento. Sin embargo, los ilustradores aún piensan en las páginas impresas, mientras que el público se ha volcado a los medios digitales y electrónicos. Hay muchos otros factores que contribuyeron a disminuir el valor de la ilustración. Actualmente, su crecimiento se ha estancado.
Ilustradores que se esfuerzan por ofrecer valores únicos para las ilustraciones
A pesar de todas estas condiciones, hay algunos ilustradores que se esfuerzan por demostrar que la ilustración tiene un carácter y un valor únicos. Estos artistas brillantes y hábiles intentan demostrar algo a través de sus ilustraciones. Interpretar la vida visualmente es algo que los ilustradores hacen a la perfección. Algunos han encontrado una nueva vía en la ilustración o... novelas graficas y animación, donde las ilustraciones se utilizan ampliamente para contar historias. Otros han decidido fundar nuevas editoriales.
Internet expandiendo el mundo de las ilustraciones
La web se ha convertido en una fuente importante de todo tipo de información y entretenimiento. Al abrir un sitio web, hay imágenes por todas partes. Pero aún no hay suficientes ilustraciones. Para que la ilustración sobreviva en el futuro, debe haber una solución. La tecnología ha cambiado nuestra forma de pensar y ver el mundo. Sin embargo, la gente sigue disfrutando de las cosas antiguas y nuevas de la misma manera. Entonces, ¿cómo podemos resurgir de las cenizas de la ilustración? Creo que todos, artistas veteranos y jóvenes, debemos reunirnos y encontrar una solución práctica al problema que enfrenta la ilustración.
